一种实验和延伸。如果说，吴雨森的电影是张彻电影男儿阳刚情怀现代化的展现，那么徐尅的电影就是现代的感情和故事，用古装外衣下的展示。
后世，胡金铨与他一起拍摄《笑傲江湖》，最后闹到不欢而散的原因就是胡金铨是真古，徐尅是假古。他的武侠、他的古代，本身就是现代情感，所以，观众才会体会更深。
所以，他改编的东方不败才会拥有那般的魅力。
港岛的一流导演，每个人都有自己的风格。王佳卫对城市男女的探讨可以渗入在他每一部电影之中，包括那部《东邪西毒》，骨子里依旧是他对于城市的迷茫。
电影一幕一幕闪过，观众看的如痴如醉。
徐尅对于电影节奏的把控轻车熟路，为了冲淡整部电影灵异恐怖的气氛，他再戏中增加了不少诙谐幽默的成分，让这部戏不会太过阴森，更能突出宁采臣与聂小倩两位主角的感情路线。
房间内，宁采臣藏匿在浴桶内，紫纱轻幔的聂小倩不断和小青虚情假意、虚与委蛇的敷衍。当刘兆铭扮演的树妖姥姥教训小倩的时刻，观众的心都随着浴桶内的宁采臣而不断牵动。
一袭大裙摆红色嫁衣随风而动，聂小倩香肩凝脂，手指微捏，穿插过宽大的衣袖，秀发披肩，青丝甩动，回眸间，美妙荡漾，让人心醉。
穿衣是美，那当脱下裙摆，露出雪白玉背的那一瞬间，整个是惊艳了整个影厅。
这一刻，恐怕很多人都懂的了什么叫做人间绝色。
随着宁采臣与聂小倩两人的感情升温，电影的也进入了第二部分，叶蒨文的一曲《黎明不再来》给电影带来了截然不同的变化。
沉浸在宁采臣与聂小倩的人鬼感情之中的观众，没有感受到这是最后的温存与美好。随着感情发展到了最高巅峰，带来的自然就是波折。整部电影的配乐开始从舒缓清幽焕然间变得岌岌可危，充满了荡人心弦的诡异。
黄霑对于音乐的信手沾来，充满了天马行空的想象。飘荡中带着曼妙迷离。
声声慢，声声缓，声声递进，声声急……
吴孝祖突然抬起头，只感觉黄大神的肆无忌惮的挥洒着俗人难以企及的酒色才气。
用声音推动剧情发展？
吴孝祖不敢肯定，或者说徐尅都没有刻意的去追求。他或许只是给出了要求，但黄霑就还给他一个惊喜。
声音？
吴孝祖这一刻突然想要奔回剪辑室，重新的剪辑一遍《恐惧斗室》。他似乎看到了用声音蒙太奇来诠释那部电影的可能性。如果可以，那么他对于电影的理解应该会再上一个台阶。
这种悸动只有真正的导演才会明白。在根子上，吴孝祖拥有成为最顶尖导演的天赋，这里边有前世的经验、前世的眼界和经历，同时，也有这一世实验性的机会和才情。
“点样？”见到吴孝祖突然抬起屁股欲要起身的动作，蒋志强偏过头疑惑询问：“有事？”
“冇有事。”吴孝祖摆摆手，示意继续看电影。
如果说前半部分是徐尅对于感情的发挥，那么下半部分，除了徐尅的天马行空和镜头处理外，程晓东确实展现出了他动作设计之优美。
很多人讲，《倩女幽魂》打上了徐尅的标签，但，未尝没有打上程晓东的标签？港岛无数的动作指导，但真的可以把画面与动作结合的如此优美飘逸，成家班不行、洪家班、刘家班也不行，袁家班同样不可以。
可能真的只有程晓东了。
论及动作之优美，形象之飘逸，想象力之丰富，程晓东无可出其左右。
当然，成也萧何败也萧何，程晓东原本可以成为另一个袁八爷，可惜，他陷入了自己的飘逸之中难以自拔了。拍摄完巅峰之作《东方不败》，程晓东就如同东方不败一样，坠落而去……
电影继续，激烈的打斗扣人心弦，现场观众忍不住屏气凝神，一脸紧张。
此刻，黄爱灵这些影评人也都聚精会神于荧幕，忘却了自己的责任。
总有一种好电影会让你随他而动，例如《英雄本色》或者《倩女幽魂》。
《倩女幽魂》的出现，对于古装戏堪比《英雄本色》的影响力。
请收藏：https://m.xorkon.com
（温馨提示：请关闭畅读或阅读模式，否则内容无法正常显示）